Dans cette partie, nous explorerons en profondeur l’intersection fascinante entre la gamification et les marques de luxe.

La gamification, en tant que stratégie d’engagement ludique, a connu une montée en puissance remarquable dans l’industrie du luxe, offrant des opportunités de renforcer la connexion entre les marques de luxe et la génération Alpha. Nous examinerons trois aspects clés de cette dynamique passionnante.

1.a.  La gamification et contenus interactifs

Après avoir décrypté et analysé ce concept, il est clair que la gamification et les contenus interactifs offrent aux marques de luxe une opportunité de créer des expériences immersives et engageantes pour leur public.

En mettant en avant des exemples concrets chez des marques telles que Prada, Dior, Saint Laurent et Jacquemus, nous avons démontré comment cette approche ludique renforce l’identification à la marque, favorise l’interaction avec ses produits et son univers, et stimule l’engagement des consommateurs.

En intégrant la gamification dans leur stratégie marketing, les marques de luxe peuvent ainsi enrichir leur expérience client et renforcer leur positionnement sur le marché par :

L’immersion dans l’univers de la marque :

Louis Vuitton a réussi à intégrer ses codes esthétiques emblématiques dans ses mini-jeux, offrant ainsi une expérience immersive à ses utilisateurs.

Les mini-jeux proposent une plongée dans l’héritage et les valeurs de la marque, en mettant en avant ses motifs iconiques et ses produits emblématiques comme les baskets éco-responsables LV Sneakers.

La sensibilisation aux enjeux contemporains :

Saint Laurent utilise la gamification pour sensibiliser son public à des enjeux sociaux et environnementaux importants, tels que le luxe durable.

Le jeu « Super natural : courir pour l’avenir » illustre l’engagement de la marque en faveur de la durabilité en mettant en scène des niveaux fictifs qui abordent des sujets comme l’upcycling, les énergies renouvelables et l’éco-packaging.

Cette approche ludique permet d’éduquer le public sur des questions cruciales tout en renforçant l’image de Saint Laurent en tant que marque responsable.

L’interaction avec la communauté et la fidélisation des clients :

 Les mini-jeux de Louis Vuitton ne se contentent pas d’offrir une expérience individuelle, mais encouragent également l’interaction sociale et la fidélisation des clients.

La présence de la mascotte Vivienne et des nouveaux NFTs dans le jeu crée un lien continu avec la communauté des joueurs et renforce l’attachement à la marque.

En offrant ces mini-jeux sur son application officielle, Louis Vuitton crée une plateforme où les clients peuvent non seulement découvrir les produits de la marque, mais aussi s’engager dans des expériences ludiques qui renforcent leur fidélité et leur connexion émotionnelle.

Dior se lance dans le monde du gaming avec un partenariat audacieux avec Gran Turismo 7, le dernier opus de la célèbre série de jeux de simulation de courses automobiles.

Kim Jones, directeur artistique des collections masculines, donne vie à une capsule virtuelle, mettant en avant une tenue de pilote de course élégante et emblématique.

Cette collaboration fusionne habilement l’esthétique de Dior avec l’univers du jeu vidéo, offrant aux joueurs une expérience immersive et stylisée. En étendant son influence au secteur de l’eSport, Dior élargit son audience et explore de nouvelles avenues pour l’expression de sa marque dans des domaines inattendus.

L’initiative de Prada de créer des tenues virtuelles pour le jeu vidéo Riders Republic témoigne de sa volonté de s’immerger dans le monde du gaming et de la culture numérique. En partenariat avec Ubisoft, la marque a lancé trois tenues Linea Rossa spécialement conçues pour les joueurs, ajoutant ainsi une touche de luxe et de style à l’univers du jeu.

En capitalisant sur l’engouement pour les jeux vidéo et les sports virtuels, Prada cherche à toucher un public plus large et à rester en phase avec les tendances contemporaines.

Gucci plonge dans le monde du gaming avec le lancement de son nouveau mini-jeu, Gucci Splash, un ajout rafraîchissant à la collection croissante de jeux disponibles sur Gucci Arcade.

Ce jeu estival invite les joueurs à empiler des anneaux et des logos en utilisant des bulles virtuelles, offrant ainsi une expérience ludique et esthétique aux accents rétro.

En intégrant Gucci Splash à son application officielle, la marque italienne renforce son engagement envers le gaming et le divertissement numérique.

Cette initiative s’inscrit dans une stratégie de gamification plus large, qui a récemment multiplié les incursions dans les univers virtuels. En effet, la marque a établi des partenariats avec des plateformes telles que Zepeto, Drest, Roblox et The Sandbox. De plus, elle a annoncé la création de la Gucci Gaming Academy en partenariat avec FACEIT, capitalisant ainsi sur la digitalisation croissante des activités post-Covid et visant à toucher de nouvelles générations de consommateurs.

En résumé, le lancement de Gucci Splash et les initiatives de la marque dans le domaine du gaming témoignent de sa volonté de rester à la pointe de l’innovation et de s’adapter aux évolutions des habitudes de consommation.

Chanel poursuit son exploration du monde du gaming avec le lancement de Chance The Game, une application mobile dédiée à son emblématique parfum Chance. Inspirée par la thématique du jeu, cette initiative s’inscrit dans la continuité de la campagne Take Your Chance, récemment dévoilée par la marque.

Le jeu offre aux joueurs une expérience immersive au sein d’une fête foraine virtuelle, fidèle à l’esthétique pop et colorée de la nouvelle campagne publicitaire de Chanel. En incarnant des avatars personnalisables, les joueurs sont invités à relever une série de défis, tels que des courses

et des sauts d’obstacles, afin de collecter des gouttes de parfum et de débloquer des récompenses virtuelles, comme des camélias et des options de personnalisation supplémentaires.

Ce jeu évolutif promet d’être régulièrement mis à jour avec de nouveaux contenus et fonctionnalités, garantissant ainsi une expérience enrichie et une fidélisation à long terme de son public.

En combinant l’univers du parfum Chance avec le monde du gaming, Chanel offre une expérience unique et engageante qui séduira les amateurs de jeux mobiles et les passionnés de la marque.

1.b.  Avatars numériques

Les marques de luxe explorent de nouvelles voies pour susciter l’intérêt et l’engagement de leur public. Une approche innovante émerge avec l’utilisation de personnages et avatars numériques, ainsi que des NFT (jetons non fongibles), pour créer des expériences exclusives et immersives.

Cette stratégie va bien au-delà des simples interactions en ligne, elle redéfinit la relation entre les marques et leur audience. Dans cette analyse, nous plongerons dans l’univers des personnages numériques, des NFT et des exemples concrets de marques de luxe telles que Louis Vuitton, Dior, Gucci, pour comprendre l’impact et les implications de cette tendance sur l’industrie du luxe.

Les personnages numériques, tels que les avatars Meta Human, permettent aux marques de créer des interactions plus personnalisées et émotionnellement engageantes.

Ils incarnent les valeurs et l’esthétique de la marque, offrant aux consommateurs une expérience immersive dans le monde numérique.

Un exemple notable est celui de LVMH, qui a introduit Livi, une égérie virtuelle.

Livi est une innovation marquante dans le monde du luxe, illustrant parfaitement comment les marques peuvent utiliser les technologies avancées pour enrichir leur communication et leur engagement client. Créée par LVMH et modélisée en 3D par la start-up Altava, Livi, l’égérie virtuelle de LVMH, a été conçue pour servir d’ambassadrice numérique lors de grandes manifestations comme le salon VivaTech.

Son rôle consiste à interagir de manière interactive avec les visiteurs et les consommateurs, leur présentant les innovations et les projets du groupe dans un format engageant et visuellement captivant.

Livi est présentée dans un environnement appelé « microverse », une représentation virtuelle d’un espace où elle peut accueillir des visiteurs, y compris des avatars de personnes réelles comme Bernard Arnault, le PDG de LVMH.

Lors de sa première apparition publique, elle a accueilli M. Arnault, qui a souligné l’importance pour LVMH d’investir dans la créativité numérique et dans les start-ups pour rester à la pointe de l’innovation dans le luxe.

Ce « microverse » est conçu pour être plus qu’une simple plateforme de présentation ; il est un espace interactif où chaque élément de décoration renvoie à une enseigne du groupe LVMH, transformant l’expérience en une exploration immersive des marques et produits du groupe.

En discutant de sa vision du futur du luxe et du Web3, Livi sert non seulement de guide à travers l’univers LVMH mais aussi comme un pont entre les technologies numériques et l’expérience client traditionnelle, rendant le luxe plus accessible et interactif pour la nouvelle génération de consommateurs.

Dior Beauté a su saisir l’importance de l’innovation dans le paysage digital actuel en introduisant Noonoouri comme nouvelle égérie pour sa gamme de maquillage.

Cette influenceuse virtuelle, qui incarne une jeune parisienne passionnée par la beauté, la mode et le voyage, a été créée avec un savoir-faire unique par l’agence de Branting Opium.

En moins de six mois depuis sa naissance sur les réseaux sociaux, Noonoouri a captivé une audience significative, devenant une figure influente auprès de près de 90.000 abonnés.

La décision de Dior de choisir un avatar de synthèse comme représentante de leurs produits illustre une compréhension des dynamiques changeantes du marketing.

L’adoption de Noonoouri témoigne de la volonté de Dior de rester à la pointe de la tendance, en intégrant des tactiques de marketing novatrices qui résonnent avec une génération de consommateurs connectés et adeptes de l’ère numérique.

Les recommandations de LENOIR STUDIO

La gamification, renforcée par l’utilisation des technologies numériques, offre des stratégies prometteuses. Voici des recommandations stratégiques pour optimiser ces outils et créer des interactions de marque efficaces.

Recommandation N°1 : Investissement dans les mini-jeux : une stratégie pour renforcer l’engagement consommateur

Les marques sont encouragées à investir dans le développement de mini-jeux personnalisés, qui peuvent être intégrés à des applications mobiles spécifiques à la marque. Ces jeux offrent un moyen engageant et interactif de connecter les consommateurs avec la marque.

En intégrant ces jeux dans des applications mobiles dédiées, les marques peuvent non seulement fournir un divertissement valeur ajoutée mais aussi maintenir une communication régulière avec les utilisateurs grâce à des notifications push. Ces notifications peuvent informer les utilisateurs des nouveaux défis, récompenses, ou produits, gardant ainsi la marque présente dans l’esprit du consommateur de manière constante.

L’engagement généré par les mini-jeux augmente significativement le temps que les consommateurs passent avec la marque. Cette interaction accrue n’est pas seulement bénéfique

pour renforcer la loyauté mais elle sert également de plateforme pour collecter des données précieuses sur les comportements et préférences des utilisateurs.

En analysant les interactions dans les jeux, les marques peuvent gagner des insights sur ce qui motive et intéresse leurs consommateurs. Ces informations sont cruciales pour optimiser les futures campagnes marketing et pour personnaliser les offres, assurant que les messages et produits de la marque résonnent mieux avec leurs cibles.

Recommandation N°2 : Collaboration avec des jeux vidéo internationaux : étendre la portée et renforcer l’image de marque

Collaborer avec des jeux vidéo internationaux permet aux marques de s’immerger dans des univers où les consommateurs passent déjà beaucoup de temps et d’énergie.

En effet, en s’intégrant dans des jeux populaires, les marques peuvent non seulement atteindre des consommateurs dans un contexte de divertissement engageant mais aussi associer leur image à des moments de loisir valorisés par les joueurs.

Il faut savoir que les jeux vidéo sont des vecteurs puissants de culture contemporaine, souvent à la pointe de l’innovation en matière de technologie et de narration.

En s’associant à de telles plateformes, une marque peut améliorer son attrait culturel et rester pertinente.

Cette recommandation offre une opportunité de raconter des histoires de marque de manière plus immersive et mémorable, ce qui peut renforcer l’engagement émotionnel et la fidélité des consommateurs, que recherche la génération Alpha.

Recommandation N°3 : Utilisation stratégique d’avatars virtuels comme égéries numériques

Les marques devraient envisager de développer des avatars virtuels conçus spécifiquement pour agir comme les nouvelles égéries de la marque dans l’environnement numérique.

Ces avatars personnalisables peuvent incarner l’identité de la marque et interagir avec le public, particulièrement avec les jeunes consommateurs, de manière innovante et « relatable ».

L’introduction d’avatars virtuels comme égéries offre une manière révolutionnaire de représenter la marque.

À l’ère du numérique, où les jeunes consommateurs cherchent authenticité et interaction personnalisée, les avatars peuvent créer des connexions plus profondes. Contrairement aux influenceurs humains, les avatars peuvent être complètement contrôlés par la marque, assurant que le message reste cohérent et fidèle à l’image de marque souhaitée. Ils permettent également une disponibilité constante et une présence mondiale sans les contraintes géographiques ou temporelles.

Comme nous l’avons expliqué dans les chapitres précédents, la génération Alpha est habituée à des expériences en ligne immersives, et trouveront cette approche particulièrement attrayante.

Recommandation N°4 : Développement de mondes virtuels propres à chaque marque

Il est conseillé aux marques d’investir dans la création de mondes virtuels uniques, conçus spécifiquement pour refléter leur identité et leurs valeurs. Ces mondes virtuels devraient être accessibles via des plateformes de réalité virtuelle, offrant aux consommateurs une expérience immersive.

Le développement de mondes virtuels dédiés permet à une marque de se distinguer nettement dans un environnement numérique de plus en plus concurrentiel. En proposant des univers entièrement conçus autour de leur esthétique et de leur message, les marques peuvent offrir une expérience de consommation qui va bien au-delà des interactions numériques traditionnelles. Ces environnements virtuels servent de plateformes où les consommateurs peuvent explorer, interagir et même effectuer des achats dans un cadre qui amplifie l’essence de la marque.

En naviguant dans ces espaces, les consommateurs peuvent découvrir de nouveaux produits, participer à des événements exclusifs, et interagir avec d’autres fans de la marque, ce qui renforce la communauté et la loyauté envers la marque.